“"Doktori i Çmendur" dhe Teatri Quirino bëhen skena e krizës së identitetit

Një nga veprat më ikonike të babait të teatrit dialekt, ajo i vë në pikëpyetje publikut bashkëkohor rreth identitetit. Shfaqja, e adaptuar nga ligji post-Basaglia nga Leo Muscato, ofron një lexim ironik dhe të pamëshirshëm të të gjitha obsesioneve bashkëkohore, të ekspozuara pikërisht nga mashtrimi i protagonistit. Datat e turneut

Nga Rosalba Panzieri 

“"Doktori i Çmendur", drama e famshme e Eduardo Scarpetta-s, është rikthyer në skenën italiane në 100-vjetorin e vdekjes së autorit të saj. Babai i teatrit modern dialekt, Scarpetta ishte një aktor dhe dramaturg i shquar napolitan. Eduardo, Titina dhe Peppino De Filippo, të lindur nga marrëdhënia e tij me Luisa De Filippo-n, janë dhuratat e tjera të mëdha të Scarpetta-s për teatrin ndërkombëtar. 

Për të nderuar autorin, Teatro Quirino në Romë ka zgjedhur të vërë në skenë një nga veprat e tij më ikonike, e cila do të vizitojë disa teatro italiane deri më 15 shkurt. 

“"Doktori i Çmendur" eksploron me delikatesë dhe inteligjencë vijën e hollë midis normalitetit dhe çmendurisë, duke kapur të gjithë shijen e teatrit të madh napolitan. Një kryevepër e bërë e famshme edhe nga versioni filmik me protagonist Totò-n, komedia sillet rreth personazhit të njohur të Sciosciammocca-s, krijuar nga Eduardo Scarpetta dhe një simbol i humorit të përjetshëm.

Komploti

Don Felice Sciosciammocca, një provincial naiv dhe i pasur, mbërrin në Napoli me gruan e tij për të vizituar nipin e tij Ciccillo, të cilin e mbështeti përmes studimeve të tij dhe i cili tani i thotë se është bërë një psikiatër i suksesshëm, drejtor i një klinike prestigjioze për të sëmurët mendorë. I kapur në befasi nga mbërritja e papritur e xhaxhait të tij, Ciccillo improvizon një gënjeshtër monumentale: Pensione Stella, ku ai jeton një jetë të pamatur, bëhet menjëherë një azil pleqsh i respektueshëm. I bindur se është vërtet në një institucion psikiatrik, Don Felice i ngatërron banorët e çuditshëm dhe të pasigurt me pacientë që vuajnë nga obsesionet më të çuditshme, duke shkaktuar një vorbull keqkuptimesh, keqinterpretimesh dhe situatash paradoksale. Kështu, lindin një sërë situatash komike, të cilat janë bërë pjesë e kujtesës kolektive të teatrit napolitan.  

Midis një studenti pompoz, një muzikanti të varfër dhe disi kleptoman, një aktori amator të fiksuar pas Otellos dhe një nëne këmbëngulëse që kërkon një burrë për vajzën e saj, Pensione Stella shndërrohet në sytë e tij në një cirk të vërtetë tmerresh. Me çdo takim, hutimi i tij rritet, derisa është vetë Sciosciammocca ai që duket më i çmenduri nga të gjithë, i bllokuar në një sallë pasqyrash që vë në pikëpyetje vetë identitetin e tij.  

Nga realiteti i shekullit të nëntëmbëdhjetë në realitetin pas-Basaglia-s

Në versionin origjinal të Scarpetta-s, "Doktori i Çmendur" zhvillohet në Napolin e fundit të shekullit të nëntëmbëdhjetë, një qytet borgjez i klasës punëtore që po përjeton transformime shoqërore, moda të reja dhe frikëra të reja. Azili është një vend misterioz dhe i frikshëm, dhe komedia lind nga një keqkuptim: ngatërrimi i një konvikti me një spital psikiatrik. 

Është një shoqëri që lulëzon nga pamja e jashtme, rolet e ngurta dhe naiviteti borgjez që Scarpetta i demaskon me farsë.

Regjia e Leo Muscato-s e zhvendos historinë midis fundit të viteve 1970 dhe fillimit të viteve 1980, në mes të revolucionit kulturor të Ligjit Basaglia, i cili shfuqizoi spitalet mendore dhe prezantoi forma të reja të kujdesit, të cilat u panë me dyshim, veçanërisht nga një provincial naiv si Don Felice.  

“"Mbyllja e spitaleve mendore", shpjegon Muscato, "nxori në pah një epokë mosbesimi dhe konfuzioni. Ishte momenti i përsosur për të tronditur siguritë e Don Felice-s.". 

Me të mbërritur në Napoli, Sciosciammocca e gjen veten në një qytet të gjallë, kontradiktor dhe plot ngjyra, ku nuk mund të dallojë më midis të shëndoshit dhe të pashëndetshmit. Identiteti i tij fillon të shkërmoqet, duke e çuar atë në pyetjen më radikale: po sikur ai vetë të ishte i çmenduri i vërtetë?

Ky zhvendosje kohore i lejon regjisorit të luajë me një estetikë ikonike që përfshin baseta, syze të mëdha, pantallona të gjera si zile dhe një kolonë zanore të përjetshme. Por përtej argëtimit, del në pah një reflektim më i thellë mbi identitetin. 

Nëse të gjithë mund të ngatërrohemi me dikë tjetër, kush jemi ne në të vërtetë?

Një drejtim që di të flasë me të tashmen 

Këtu është vendi ku drejtimi i ri takon thelbin e Scarpetta-s.  

Në shekullin e nëntëmbëdhjetë, farsa demaskoi ngathtësinë borgjeze.  

Në vitet 1970, ai demaskoi brishtësinë gjithmonë të pranishme të një vendi që ende nuk ishte në gjendje të bashkëjetonte me lirinë, kujdesin dhe identitetin e vet. Por është te spektatorët që materiali skenik gjen hapësirë për frymëmarrje dhe hapësirë për reflektim, duke na detyruar të vëmë në pikëpyetje konceptet e normalitetit dhe çmendurisë. Po sikur shoqëria jonë të normalizonte në të vërtetë manitë e panumërta?

“"Scarpetta," thekson Muscato, "qeshte me bashkëkohësit e tij. Unë përpiqem të na bëj të qeshim me veten tonë, sepse konfuzioni ynë nuk është shumë i ndryshëm nga i tyre.". 

Shfaqja rrjedh në mënyrë brilante, duke shfaqur aftësitë e aktorëve, të cilët ruajnë një ekuilibër të shkëlqyer narrativ. Disa interpretime të ekzagjeruara nuk duken të pavend këtu, por përkundrazi shërbejnë si një pasqyrë e pamëshirshme e botës bashkëkohore. Ajo që mbetet, midis normalitetit dhe çmendurisë, është njëfarë tensioni poetik.

“"Dhe në fund," përfundon regjisori, "ndërsa publiku qesh, Don Felice, me zemrën e rënduar nga zhgënjimi, kupton se është mashtruar si budalla: nipi i tij i dashur, ai për të cilin ka sakrifikuar vite dhe para, e ka mashtruar me paturpësinë e dikujt që mashtron me letra me një të verbër. Ai buzëqesh me hidhërim, i mbështjellë me xhaketën e tij provinciale të çuditshme. Ndoshta ai është vërtet më i çmenduri nga të gjithë, sepse, pavarësisht gjithçkaje, nuk mund t'i mohojë askujt luksin e një fundi të lumtur poetik." Dhe është pikërisht në këtë fund që disfata e Don Felice i rikthen atij një fisnikëri që na bën të biem në dashuri me personazhin. 

Datat e turit:

 27 janar në Brindisi, nga 28 janari deri më 1 shkurt në Bari, 8 shkurt në Novi Ligure, 11 shkurt në Pinerolo, nga 14 deri më 15 shkurt në Civitavecchia.