Teatro India e Romës ishte plot e përplot për shfaqjen e trupës Muta Imago, tashmë të vlerësuar në Festivalin Romaeuropa, e cila mbështetet në dialogun epistolar midis filozofit Gunther Anders dhe pilotit Claude Eatherly, i cili hodhi bombën në Hiroshima, gati i çmendur nga pendimi. Shfaqja do të jetë në skenë në Torino nga 3 deri më 7 dhjetor.
Nga Rosalba Panzieri
Teatri Kombëtar shënon një sukses të madh në angazhimin qytetar, me shfaqjen më të fundit nga kompania Muta Imago, e cila angazhon dhe prek spektatorë të të gjitha moshave.
“"Atomica" është para së gjithash historia e dy burrave, marrëdhënies së tyre dhe tensionit të brishtë, por të fuqishëm që i lidh ata; një miqësi katarsike, që i mundëson atyre të përballen së bashku me forcat shkatërruese të njerëzimit dhe përballjen e pashmangshme me ndërgjegjen e tyre. Është historia se si kujtimi i Hiroshimës nuk është thjesht një gjë e së kaluarës, por vazhdon të vërë në pikëpyetje të tashmen, duke na detyruar të përballemi me përgjegjësinë e zgjedhjeve tona teknologjike dhe politike.

Korrespondenca që bëhet teatër
Dramaturgjia bazohet në shkëmbimin epistolar midis Günther Anders dhe Claude Eatherly, pilotit të Straight Flush i cili hodhi bombën në Hiroshima. I paaftë për t'u çliruar nga barra morale e atij veprimi, Eatherly përfshihet në një vorbull faji, vjedhjeje, përpjekjesh vetëvrasjeje dhe izolimi, duke përfunduar në fund në spitalin psikiatrik ushtarak në Waco. Ishte atje, në vitin 1959, që ai mori një letër nga Anders, një filozof i përkushtuar ndaj analizimit të marrëdhënies së njerëzimit me teknologjinë, një ish-student i Heidegger dhe bashkëshorti i Hannah Arendt. Claude i përkushtohet pa rezerva atij takimi epistolar, i cili nxit një dialog të thellë mbi etikën, përgjegjësinë dhe mundësinë e shpengimit. Së bashku, ata do të bashkojnë vizionet dhe qëllimet e tyre për të përhapur mesazhin e tyre të paqes dhe një paralajmërim kundër rrezikut bërthamor, i cili nuk është shmangur kurrë. Claude, i cili pas kthimit të tij në shtëpi përshëndetet si hero, është i vetmi i ngarkuar pa turp nga përgjegjësia për 200,000 vdekje. Ai e urren veten dhe dyshon thellësisht në ndërgjegjen e tij. Kështu, Günther e sheh atë si "fajtorin e pafajshëm" që njeriu bëhet kur bëhet një ingranazh në një sistem shkatërrues. Ky fat i bie Klodit të pavetëdijshëm, i cili bëhet simbol i një shkatërrueshmërie të padurueshme që e shtyn të jetojë një jetë kaotike dhe vetëshkatërruese. Është vetë filozofi, në letrën e tij të parë drejtuar tij, ai që e sheh këtë gjendje të keqe si një shenjë të një ndërgjegjeje ende të gjallë. "Përballë këtij dështimi," shkruan Anders, "reagimi juaj është kaotik dhe i çrregullt është pra krejtësisht i natyrshëm. Në të vërtetë, do të guxoja të thoja se është një shenjë e shëndetit tuaj moral. Sepse reagimi juaj dëshmon për vitalitetin e ndërgjegjes suaj.".
Një peizazh piktoresk i pezulluar midis kujtesës dhe së ardhmes
Në skenë, Gabriele Portoghese mishëron një Claude të munduar dhe të pakapshëm, ndërsa Alessandro Berti mishëron një Anders të kthjellët dhe vizionar. Të dyja performancat janë mjeshtërore, duke kapur çdo ndryshim emocional me hollësi dhe forcë. Aksioni zhvillohet në një hapësirë abstrakte, mendore, të pezulluar midis para dhe pas shpërthimit, ku kujtesa dhe perceptimi bashkohen. Në sfond, një objekt teknologjik i papërcaktueshëm, me një joshje vintage dhe një parandjenjë futuriste, bëhet një simbol i reflektimit mbi rolin e teknologjisë: një pajisje që duket se parashikon evolucionin e inteligjencës artificiale të sotme dhe kujton dritën tragjike të shpërthimit atomik, të kapur në fjalën japoneze "pikadon", që do të thotë shkreptimë dhe bubullimë. Në këtë hapësirë fragmentesh vizuale dhe audio, zërat e të mbijetuarve japonezë të tragjedisë përhapen si një mantër e brendshme, një kor ndërgjegjesh që përfshin kohën dhe ende flet sot për të gjithë fajin dhe të gjitha luftërat. Është një kor që mundon veshët e njeriut bashkëkohor, gjithmonë duke u përpjekur të shpëtojë përmes hutimit të kaosit të përditshëm. "Kur i morëm përsëri ato letra," shpjegojnë Claudia Sorace dhe Riccardo Fazi, "e kuptuam se bota kishte ndryshuar: deri vonë, bomba atomike dukej tabu, diçka që duhej diskutuar vetëm me kujdes të madh. Sot, megjithatë, diskutohet lehtë, sikur të ishte bërë një mundësi e pranueshme. Ky mutacion i gjuhës dhe perceptimit është një nga forcat lëvizëse pas shfaqjes." Me këshillat letrare nga Paolo Giordano, shfaqja bëhet kështu një udhëtim teatral që reflekton mbi fuqinë dhe kufijtë e njeriut, mbi brishtësinë e qenieve njerëzore përballë teknologjisë dhe mbi tensionin midis shkatërrimit dhe katarsisit.
Bomba e djeshme, armët e sotme
Tetëdhjetë vjet pas Hiroshimës, bota vazhdon të jetojë nën hijen e arsenaleve gjithnjë e më të sofistikuara dhe shkatërruese. Armët bashkëkohore bërthamore, kimike, biologjike dhe tani dixhitale kanë arritur një fuqi të aftë për të asgjësuar popullsi të tëra brenda pak çastesh, duke e bërë kërcënimin jo më një kujtim të së kaluarës, por një mundësi konkrete të së tashmes. Është nga kjo perspektivë që "Atomica" na detyron të shohim realitetin. Bomba e djeshme nuk është një kapitull i mbyllur, por një paralajmërim i ripërtërirë përballë përhapjes dhe sipërfaqësisë me të cilën diskutohet lufta dhe parandalimi sot. Vetëm pasi pranon këtë shkatërrim, shfaqja hap një reflektim mbi teknologjinë dhe mësimet e pamësuara nga njerëzimi. Në vitet 1950, filozofët Günther Anders, së bashku me Hannah Arendt dhe Martin Heidegger, kishin denoncuar tashmë rrezikun e një teknologjie të aftë për të tejkaluar njerëzimin që e krijoi atë. Sot, në epokën e inteligjencës artificiale dhe fuqisë algoritmike, ky mendim bëhet përsëri urgjent: hendeku midis kapacitetit tonë teknologjik dhe përgjegjësisë morale që kërkon është bërë një çështje thelbësore. Atomica shqyrton pikërisht këtë çarje, duke gjurmuar një fije që lidh bombën e Hiroshimës me teknologjitë bashkëkohore, shkatërrimin me krijimin, fajin me vetëdijen.

Një udhëtim teatral përmes brishtësisë njerëzore – datat e turneut
Pas suksesit të Tre Sorelle dhe çmimeve të fituara me Ashes (Çmimi Ubu 2021 për projektin më të mirë të zërit dhe aktorin më të mirë kryesor), Muta Imago rikthehet me “Atomica”, prodhuar nga Index dhe bashkëprodhuar nga TPE – Teatro Piemonte Europa, në bashkëpunim me Politecnico di Torino – Prometeo Tech Cultures dhe Emilia Romagna Teatro ERT / Teatro Nazionale.
Shfaqja do të jetë në skenë në Torino, TPE Teatro Astra, nga 3 deri më 7 dhjetor, dhe në Bolonjë, Arena del Sole, nga 16 deri më 17 janar 2026.
FOTO NGA ELEONORA MATTOZZI

